位于北京前门外大栅栏西侧的杨梅竹斜街是文艺青年的热门打卡地，老北京兔儿爷店、采瓷坊、模范书局……老北京风情与时尚潮流在这里交相辉映。杨梅竹斜街79号是一家不起眼的小店铺，外墙门牌上的宣传语“仅供手工绘画爱好者交流学习”彰显出小店的与众不同。

推门入馆，最引人注目的莫过于墙上悬挂着的一幅幅色彩鲜艳的金丝珐琅画以及长桌上摆放的雪青、藕荷、翠绿等上百种色彩缤纷的颜料罐，几位年轻人正拿着剪刀、镊子摆弄着手中的铜丝，弯成不同形状的线条贴在画板上。这是一家金丝珐琅画DIY线下体验馆。从2010年至今，已有上百万人通过小店和网络平台了解到这一传统工艺，创始人郭巍还于2016年受邀参加国家艺术基金“大国工匠中国传统手工艺作品欧洲巡展”，远赴意大利米兰、英国伦敦展示中国珐琅画的魅力。

景泰蓝也能“作画”

说起“掐丝珐琅”，人们的第一反应或许是景泰蓝，形形色色的景泰蓝器物在生活中并不少见。北京景泰蓝又名“铜胎掐丝珐琅”，因在明朝景泰年间得到很大发展而得名。其技艺是用铜作胎，将细铜丝轧扁后以手工制成各种图案，掐、焊、贴在胎体上，再施珐琅釉料，经过烧制、磨光、镀金等多道工序最后制作出成品。

如果不用铜胎，不做景泰蓝瓶，而是用掐丝珐琅的传统工艺作画呢？这样会不会点燃年轻人了解、体验老手艺的热情？郭巍想。

2017年，郭巍把经营多年的金丝珐琅画体验馆开到了杨梅竹斜街，并取名为“本然造物”。“‘本然造物’，取‘本然’之初意，做肚腹之本心。”他说，“我的‘本心’是通过专业的DIY教学，以接地气的方式活态传承金丝珐琅画这一非遗手工艺，为参与者打造减压静心、交流分享的平台。”

这里不以卖画为主，而是重在体验、传承。

“还记得第一次走进‘本然造物’，郭老师用一朵‘万能云’为我们开启了新世界的大门。只见金丝线在他手中一会折成直角，一会变身云团，一会勾勒出栩栩如生的牡丹，令人称奇。”谈到第一次接触金丝珐琅画的经历，学员子韬记忆犹新。在郭巍指导下，经过拓图、掐丝、粘丝、点蓝、定画、晾干，一幅牧童骑在牛背上的《小放牛》制作完成了，他把这幅作品送给了家里的长辈。

“我给学员传授的金丝珐琅画制作技艺源于‘燕京八绝’之一的国家级非物质文化遗产——景泰蓝制作技艺，主要是通过铝和铁制成的金丝为线条形构轮廓，之后在轮廓内填入珐琅制成的颜料完成画作。这种作画方法汲取了景泰蓝制作技艺中‘掐丝’与‘点蓝’的精髓，省去烧蓝、打磨、鎏金等操作难度大且不便于学习体验的工序。”

“郭老师，这个猫耳朵怎么掐丝啊？”“郭老师！救命，我点蓝时颜色串了。”“郭老师，您看这花瓣用什么颜色好？”“本然造物”金丝珐琅画非遗传习馆里，学员们有的正在利用金丝的韧性将其弯制成不同线条组成的图案，有的正在用玻璃吸管吸取釉料往丝胎里填涂，有的填好了釉料正用刮刀涂匀颜色。

“景泰蓝制作技艺非常复杂，很多学员是零基础学习，因此我在教学中除了省略了一些环节，在工具上也做了创新。传统来说，‘点蓝’需用特制的长柄蓝枪铲将釉料一点点往丝空里填涂，并用玻璃吸管吸取釉料。为了便于教学操作，我把蓝枪置换为油画用具——刮刀。”郭巍说。

应学员们个性化订制的要求，金丝珐琅画的题材也不再局限于传统，而是涵盖了形形色色符合现代审美的图案。在郭巍手把手的指导下，学员们做出了传统的五福捧寿图、憨态可掬的老虎、潇洒逼真的动漫人物……一到周末，小店里就座无虚席，十几名学员共同作画的场面让郭巍累并快乐着。